Hlavná interiéryV centre pozornosti: Picasso portrét, ktorý odhalil svetu jeho 22-ročnú múzu

V centre pozornosti: Picasso portrét, ktorý odhalil svetu jeho 22-ročnú múzu

Kredit: Picasso, Pablo (1881-1973): Dievča pred zrkadlom (Boisgeloup, marec 1932). New York, Múzeum moderného umenia (MoMA)

Prvá výstava Tate Modern zameraná výlučne na program Picasso sa sústreďuje na jediný rok v živote tohto mimoriadneho, plodného umelca. Lilias Wigan vyberie jeden z vrcholov.

Picasso, Pablo (1881-1973): Dievča pred zrkadlom (Boisgeloup, marec 1932). © Múzeum moderného umenia v New Yorku (MoMA) /www.scalarchives.com

Rok 1932 bol pre Pabla Picassa kľúčovým obdobím. Galéria Georges Petit predstavila v Paríži retrospektívu svojej práce. Aj keď Henri Matisse - Picasso súper - užil rovnakú expozíciu ako rok predtým, také komplexné predstavenie diela jedného umelca bolo neobvyklé.

Zvyčajne si Picasso vzal opraty od svojich dílerov, prevzal kontrolu nad kurátorom a potom otvoril bojkot, radšej namiesto toho šiel do kina.

Výstava EY: Picasso 1932 - Love, Fame, Tragedy, ktorá sa zameriava výlučne na týchto dvanásť mesiacov, predstavuje prvú samostatnú výstavu diel Picassa, ktorá sa uskutoční v Tate Modern. Takmer všetky diela vznikli v roku 1932, s výnimkou jednej miestnosti, čiastočnej rekreácie jeho parížskej retrospektívy. Obrazy, sochy a diela na papieri sú usporiadané chronologicky, pričom každá časť je zameraná na konkrétny mesiac.

Najvýraznejšia je miera produkcie a experimentov programu Picasso v takom krátkom čase. Mal len päťdesiat rokov a už bol všeobecne považovaný za jedného z najdôležitejších umelcov dvadsiateho storočia.

Hlavným predmetom výstavy je jeho múza a pani, 22-ročná Marie-Thérèse Walterová, ktorá sa vyznačuje výraznými črtami Picassovej práce. Tieto portréty poskytli prvý verejný signál o tom, že do umelcovho života vstúpila iná žena ako jeho manželka Olga. A je to jedna z nich, Dievča pred zrkadlom, na ktorú sa zameriavame.

Maľované v marci 1932, obraz pripomína obraz Edouarda Maneta z roku 1877 na ten istý predmet. V zložitom zložení Picasso sa žena dostáva k svojmu odrazu a je konfrontovaná s temnou, znepokojujúcou verziou seba.

Vľavo je jej tvár rozdelená na dve časti. Jej lila-farebný profil je z jednej strany osvetlený, jej tvár je pokojná a pripomína mesiac, zatiaľ čo druhá strana jej tváre žiari žlto a je zhruba textúrovaná ako žiariace slnko. Silný naložený make-up naznačuje rastúce povedomie o jej sexualite.

V zrkadle sa tvár postavy opäť zmení. Zdá sa, že zostarla; jej oči sú potopené, ich zásuvky sú výrazné a jej pohľad je intenzívny. Na jej márnosť sa dalo pozerať ako na konfrontáciu s jej vlastnou smrteľnosťou, čo ďalej naznačovalo deformovanie jej tela.

Kostol Harlekýna - komická postava, s ktorou sa Picasso často stotožňoval - je pripomínaný farebným kosoštvorcovým vzorom v pozadí, čo možno naznačuje tichú prítomnosť Picassa pozorujúcu fyzickú premenu milenca.

Picasso označil maľbu za „iba ďalšiu formu vedenia denníka“. Zameraním sa na také neobvykle skondenzované obdobie produktivity dokážeme pochopiť jeho rýchlo sa meniaci štýl v podobe vizuálneho denníka.

Výstava EY: Picasso 1932 - Láska, sláva, tragédia je na výstave Tate Modern v Londýne do 9. septembra 2018.


Kategórie:
Recept: maliny a puding Simona Hopkinsona
Ockwells Manor, Berkshire: Pohľad na krásu veľkého života v Anglicku v 15. storočí