Hlavná interiéryV centre pozornosti: Ponuré majstrovské dielo francúzskeho maliara, ktorý sa stal posledným rozprávačom v oblasti farieb

V centre pozornosti: Ponuré majstrovské dielo francúzskeho maliara, ktorý sa stal posledným rozprávačom v oblasti farieb

Kredit: Alamy

Laura Freemanová skúma brilanciu a statočnosť obrazov Eugena Delacroixa, vrátane masakru v Chiose, mimoriadnej rekreácie jednej z najstrašnejších epizód ľudskej histórie.

Masaker v Chios (1824) Eugene Delacroix (fotografoval Peter Horree / Alamy)

Francúzske slovo désarroi nemá v anglickom jazyku presný ekvivalent. Opisuje hlboké morálne nepokoje, zúfalstvo a poruchu zmyslov. Je to pocit zvolaný veľkými obrazmi Eugèna Delacroixa (1798 - 1863), ktorý sa slávi veľkolepou retrospektívou v Louvri.

Jeho hrdinami boli Shakespearov Hamlet, lord Byron a Goetheho smútiaci mladý Werther. „Voskami zúfalý vo fantázii, “ hovorí Horatio z Hamleta vo svojom divokom, nevládnuteľnom šialení - aj Delacroix, aj keď vyvoláva pekla a masakry, Golgothas a smrteľné posledné stánky, robí aj Delacroix.

Od chvíle, keď Delacroix debutoval, vystavoval v Salone v roku 1822 Barque of Dante, bol showman. Je pyrotechnický a panoramatický. Viac je vždy viac. Viac vojakov, viac otrokových dievčat, viac duší zatracených, lipnúc na lukoch Danteho lode a hrozí, že ju prevrátia. Maľuje rýchlym, tlejúcim, ohňom štetcom. Rýchly pohyb, arabesky a šípky vyjadrujú naliehavosť prejavu. Jeho umením je vzrušujúci, barikádový horský vrchol, muškety ohnivé zobrazenie brilancie a statočnosti.

Jeho prvým prianím bolo byť spisovateľom. Namiesto toho Eugène, syn Charlesa Delacroixa, splnomocneného ministra v Haagu, vstúpil do ateliéru Pierra Guérina a, keď mal 18 rokov, do Ecole des Beaux-Arts.

Théodore Géricault bol spolužiakom a to bol Géricault's Raft of Medusa (1819), ktorý dal Delacroixovi tému pre jeho Barque of Dante . Aj keď to nie je básnik ani dramatik, Delacroix sa stal rozprávačkou vo farbe: „Mohol by som sa rozvinúť príbeh, ktorého najľahšie slovo / vytrhlo by tvoju dušu, zmrazilo tvoju mladú krv.“ Ak chcete najľahšie slovo, prečítajte si jeho najftavejší dotyk štetcom.

Jedným z najviac trýznivých a najmrzutejších rozprávok, ktoré Delacroix hovorí, je Masaker v Chios (1824): zabíjanie a únosy celej gréckej populácie ostrova Chios Turkami. Iba 900 z 90 000 obyvateľov uniklo smrti alebo otroctvu.

To, čo sa môže divákovi javiť ako neprimerané alebo čudne senzačné, ako napríklad dieťa márne dojčiace prsia svojej zavraždenej matky - falošné správy, možno hrajúce na náš zmysel pre patos - bolo založené na očitých svedkoch.

Udalosti gréckej vojny za nezávislosť (1821 - 32) sa zdali Delacroixovi ako pasáže z Danteho Inferna. Keď maľoval a písal vo svojom časopise, vrátil sa k Božskej komédii: „Ó úsmev umierajúceho ... objatí zúfalstva.“

Pozoruhodnosť jeho obrazov je mimoriadna, v neposlednom rade v jeho najslávnejšom diele: Liberty Leading the People ( 1830 Sloboda v roku 1830). Pozrel na mohutnosť Rubensa. Krvavé tiene Caravaggia. Hroznosť - ohromujúca sila - Michelangela. K tomu Delacroix prináša svoje vlastné vysoké, sčervenané farby zafarbenia krvi.

Eugene Delacroix, olej na plátne, 1830, Liberty Leading People (La Liberte guidant le peuple)

Delacroix nebol znepokojený značkou „Romantic“. „Ak podľa romantizmu, “ povedal, „znamenajú slobodný prejav mojich osobných dojmov, moju snahu dostať sa preč od typov, ktoré sa navždy kopírovali v školách, moju nechuť k akademickým receptom, potom pripúšťam, že nielen som romantický, ale tiež, že som jeden od 15 rokov. “

„Delacroix (1798 - 1863)“ je v Louvri, Rue de Rivoli, 75001, Paríž, do 23. júla - www.louvre.fr/en


Kategórie:
Prečo je posledný ročník Châteauneuf-du-Pape „skvelým rokom“ - a kúpiť štyri úžasné vína
Vyprážaná treska s lieskovými orieškami a dusený šalát s hráškom a sójovými bôbmi