Hlavná interiéryV centre pozornosti: „Narodeniny“ Dorothea Tanningovej, paradoxný autoportréty, ktoré napádali a nanovo definovali surrealizmus.

V centre pozornosti: „Narodeniny“ Dorothea Tanningovej, paradoxný autoportréty, ktoré napádali a nanovo definovali surrealizmus.

„Narodeniny“ od Dorothea Tanning (1910 - 2012). Maľované v roku 1942, olej na plátne, 1022 x 648 mm. Kredit: Dorothea Tanning / Múzeum umenia vo Philadelphii © DACS 2019

Život a kariéra surrealistického umelca Dorothea Tanning preklenula dva kontinenty a viac ako jedno storočie. Lilias Wigan vyberie hlavný obraz z aktuálnej výstavy, ktorá oslavuje Tanningovu prácu v Tate Modern.

"Chcel som viesť oko do priestorov, ktoré sa skryli, odhalili, premenili naraz a kde by vznikol nejaký nikdy predtým nevidel, ako by sa objavil bez pomoci mňa, " napísala surrealistická umelkyňa Dorothea Tanning (1910) -2012), ktorý ovládal umenie zvádzania cez oblasť nekonečných možností. Tateho súčasná retrospektíva jej práce (ktorá trvá do 9. júna) sleduje jej plodný vývoj od 30. rokov do 90. rokov a zahŕňa množstvo zložitých obrazov, návrhov, inštalácií, sôch a spisov.

Maľbou tu je jej autoportrét, narodeniny, o ktorom napísala, že „všetko je v pohybe. Za neviditeľnými dverami (dverami) sú tiež ďalšie dvere ... Neexistuje žiadna ukážka, kto skutočne je. ““

Opaľovanie predstavuje verziu seba, ktorá paradoxne o nej vo svojom vyobrazení nič neodhaľuje. Skutočne vytvorila postavu skôr ako vystavila jednotlivca a pomocou zariadenia dverí zaplavila kompozíciu záhadnou symbolikou. Umelcovo rezignované hľadisko vtiahne diváka do jej sveta a ponorí sa do nekonečna jej imaginárneho vesmíru.

Presne tak nás vyzýva a žiada, aby sme nechali dvere otvorené pre fantáziu. Vidíte, záhada je veľmi zdravá vec, pretože povzbudzuje diváka, aby sa pozeral mimo samozrejmosť a samozrejmosť. ““ V rámci surrealistického rámca, v ktorom kritici bežne vnímali ženy umelkyne ako pasívne, bola Tanning kľúčová pri spochybňovaní predsudkov a definovaní jej individuálneho surrealistického štýlu.

Obraz odvážne a verejne označil Tanningov príchod do surrealizmu a oznámil jej zreteľnú víziu. Spočiatku bola priťahovaná k hnutiu potom, čo videla revolučnú výstavu Alfreda H. Barra z roku 1936, Fantastické umenie, Dada, surrealizmus v Múzeu moderného umenia v New Yorku, kde sa v 30. rokoch presťahovala z Chicaga.

Dorothea Tanning vo Veľkej rieke, zobrazená v roku 1944. Fotograf neznámy; Obrázok The Destina Foundation, New York.

V polovici štyridsiatych rokov sa presťahovala do Arizony v Sedone; potom do Paríža, Huismes a Seillans v Provence od 50. rokov 20. storočia. V roku 1976 sa vrátila do New Yorku po smrti svojho manžela, surrealistického emigranta Maxa Ernsta. V roku 1946 sa vzali, na dvojitú svadbu s Juliet Browner a Man Ray.

V skutočnosti to bol názov Ernsta, ktorý maľoval názov, keď ho videl na svojom stojane, zatiaľ čo na honbe za prácou umelkyní, zaradiť do svojej vtedajšej manželky výstavy Peggy Guggenheimovej 31 žien (1943) Galéria storočia v New Yorku. Aj keď to bolo maľované okolo jej narodenín, názov mal naznačovať znovuzrodenie zo skutočného do neskutočného.

Opaľovanie je ukázané, že stojí s jej váhou na nohách a nakláňa sa dopredu naklonením podláh, akoby akoby utekala. Z jej polooblečeného tela vyžaruje pocit očakávania. Všetko je na pokraji zmeny.

Jej podivný kostým - šaty v Jakobskom štýle - nesie úponky, ktoré pučia a zmutujú zo závesu, ako malé prsty, ktoré sa chytia okolo vzduchu okolo nej. Farba má luminiscenčnú kvalitu, pričom scéna má zvláštny sen a fantastický pocit, ktorý je umocnený nejasnou plachostou podivného stvorenia pri jej nohách. Jej prsia sú odkryté a prichytáva sa k jej sukni, zatiaľ čo druhá ruka uchopí porcelánový gombík pripevnený k jednému zo sledu dverí, ktoré sa otvárajú jeden po druhom - portáli do zvedavého sveta Tanningovej.

V Tanningovej práci sa znovu objavujú sexuálne motívy fetišizovaných častí ženského tela, najčastejšie v napätí, namalované v rovnakom roku, kde úplne dekonštruuje a izoluje vlasy, prsia a oči ženskej formy. Popredný motív dverí sa odráža v populárnom surrealistickom románe, Lewis Carrollovej Alenke v ríši divov (1865).

Doslovné dvere prišli do Tanningovej neskoršej, abstraktnejšej práce, ako v jej rušivej inštalácii Chambre 202, H ô tel du Pavot (1970–3), ktorá bola znovu vystavená na výstave Tate. Má podobu trojstenného priestoru - „zničená hotelová izba, anonymná a všade a nikde“, ako to opísala - v ktorej sa niekoľko jej vydutých textilných postavičiek plazí, zbláznilo a posadlo z roztrhanej tapety. alebo metamorfóza z nábytku. Inšpirovaná osudom Kitty Kane - manželky chicagského gangstera, ktorý sa otrávil vo svojej hotelovej izbe 202 - strašidelná komora prikývne na slová náreku z Tanningovho detstva:

V miestnosti dvesto a dve
Steny s vami stále hovoria
Nikdy ti nepoviem, čo povedali
Takže zhasnite svetlo a choďte spať.

Opaľovanie neustále sa rozvíjajúce jej myšlienky sú dôkazom jej pozoruhodnej fantázie. Táto plodná a progresívna umelkyňa po preklenutí storočia a dvoch kontinentov zomrela vo svojom byte na Manhattane v roku 2012 vo veku 101 rokov.

'Dorothea Tanning; je v Tate Modern v Londýne od 27. februára do 9. júna. Vstupenky sú k dispozícii tu.


Kategórie:
County Life Today: Čo znamenajú výsledky volieb pre britský vidiek?
Môj obľúbený obraz: Jenny Uglow