Hlavná interiéryV centre pozornosti: Umelec, ktorého dielo bolo zvolené za nórsku národnú maľbu, konečne získal uznanie, ktoré si zaslúži inde

V centre pozornosti: Umelec, ktorého dielo bolo zvolené za nórsku národnú maľbu, konečne získal uznanie, ktoré si zaslúži inde

Vinternatt i Rondane (alebo Zimná noc na horách) Úver: Harald Sohlberg, s láskavým dovolením Národného múzea umenia a dizajnu, Nórsko

Caroline Bugler je očarená magickým evokáciou škandinávskych krajinných maliarov fjordov, dedín a hôr.

Moment má nórske umenie. Všetko to začalo pred štyrmi rokmi výstavou divnej a nádhernej krajiny Pedera Balkeho v Národnej galérii. Potom sa v roku 2016 na vidieckych idylkách Nikolai Astrupa objavili v Dulwichskej galérii. Dulwich teraz nadviazal na mystické vízie nórskeho vidieka Haralda Sohlberga a na horúcich pätách otvoril výstavu venovanú Edvardovi Munchovi, Sohlbergovmu súčasníkovi. týždeň v Britskom múzeu.

Munchovo umenie je známe po celom svete - The Scream je obrázok tak univerzálny, že ho priniesol emodži - ale práca Haralda Sohlberga je mimo Nórska do veľkej miery neznáma. Súčasťou toho je aj to, že Nóri si svoje obrazy nechali pre seba; s výnimkou osamelého príkladu v Chicagu neexistuje vo verejnej zbierke mimo jeho rodnej krajiny jediný obraz.

Táto výstava nám dáva príležitosť vidieť, prečo ho Nóri tak milujú, že hlasovali za jeden z jeho obrázkov - nádherne náladovú zimnú noc v horách (1914) - ich národný obraz. Obrázky sú usporiadané všeobecne chronologicky, počnúc Sohlbergovými rannými rokmi a tréningom a niekoľkými jeho symbolistickými obrázkami, vrátane niekoľkých veľmi zvláštnych morských víní.

Aj keď sa Sohlberg väčšinou rozhodol zamerať sa na nórsku krajinu - všetky scény, ktoré namaloval, boli v okruhu 20 minút chôdze od jeho domu v Osle a neskôr v dedine Røros, jeho umenie nebolo ostrovné. Strávil nejaký čas v Paríži a Dánsku a bol by oboznámený s prácou európskych symbolistov, ako je napríklad Gauguin. Podelil sa o svoju predstierku pre dokonalé šťastie, tajomstvo a melanchóliu.

Sommernatt Harald Sohlberg, s láskavým dovolením Národného múzea umenia a dizajnu, Nórsko

Vezmite letnú noc v prvej miestnosti, ktorú namaloval v roku 1899 na oslavu svojho zasnúbenia. Je to náladová, romantická scéna. Stôl na balkóne je určený pre dve osoby. Víno bolo naliate a opité, ale stoličky sú stiahnuté zo stola, takže chýbajú predpokladaní diváci úžasného výhľadu na jazero za súmraku. Táto absencia ľudských postáv je typická pre Sohlbergovu krajinu.

Nie je to tak, že by ich nemohol maľovať. Strašidelný autoportrét a miestnosť plná akademických kresieb a grafík odhaľuje, že bol majstrom anatómie a skúseným portaitistom, ale jednoducho radšej nechal domy vo svojich krajinách zastupovať ľudí.

Takže v Rybárskej chate (1906) vidíme izolovaný biely dom, ktorý sa pozerá cez obrazovku tmavých stromov a jeho osvetlené okná ako oči pozerajú von na studené a temné jazero. Toto je krajina ako živá, dýchajúca vec sama o sebe.

Keď Sohlberg prišiel namaľovať staré banské mesto Røros, kde žil v rokoch 1902 až 1905, rozhodol sa zahladiť škaredšie aspekty plazivej industrializácie. Mesto bolo vlastne špinavé kvôli hutníckym prácam, ale jeho farebné drevené domy, sneh a súmrak ho zachytili skôr ako špina.

Selvportrett Harald Sohlberg, s láskavým dovolením Národného múzea umenia a dizajnu, Nórsko

Cirkev mala osobitnú prítomnosť. V noci (1904) sa vyvíja z súmraku, jediné okno žiariace žlto proti modrom; všade okolo ležia roztrúsené náhrobky. Sohlberg bol veľmi dobre vyrytý nápisom na jednom z krížov, ktorý vyhlásil „Nezabudneme“. Je zrejmé, že všetci zabudli, pretože cintorín ležal smutne a zanedbaný.

Akákoľvek show v Dulwichi sa musí vyrovnať so zvláštnym malým mauzóliom Soana uprostred výstavného priestoru, ale kurátori to zmenili na výhodu tým, že do nej vložili novo objednané dielo Mariele Neudeckerovej - akvárium, ktoré obsahuje to, čo Zdá sa, že je to miniatúrny ponorený les, skôr ako husté severské lesy v sohlberských obrazoch, ktoré ho inšpirovali.

Inštalácia je nazvaná A potom svet zmenil farbu: Dýchajúce žlté a keď idete okolo, môžete vidieť, ako sa žlté svetlo filtrované cez farebné sklo okien mauzólea mení, keď sa láme do tohto temného sveta.

Žltá Neudeckerova práca nadväzuje na sírnu žiaru oblohy v niektorých krajinách Sohlbergu. Možno bol relatívne verný topografii nórskeho vidieka a ukázal ostré oko pre architektonické detaily, ale jeho použitie farieb sa niekedy javí skôr symbolicky ako naturalisticky.

Jarný večer od Haralda Sohlberga, s láskavým dovolením Národného múzea umenia a dizajnu, Nórsko

V čase, keď Whistler maľoval svoje zákruty „Nocturnes“, Sohlberg vyrábal plátna „Andantes“, v ktorých farba vyjadruje náladu. Tam sú svitania a súmraku, kde horizont svieti žltou a pomarančovou farbou, ktorá vyzerá takmer nezmyselne.

Jeho mäkké fialové listy, purpurové a modré farby sú poetické a hmlisté, najmä keď v konečnej miestnosti umývajú hory v monumentálnych plátenách a vyjadrujú úctu úcty k majestátnej prírode. "Čím dlhšie som sa pozeral na scénu, " napísal o horách v Rondane, "tým viac som sa cítil, ako som bol osamelý a žalostný atóm v nekonečnom vesmíre."

„Harald Sohlberg: Painting Norway“ je do 2. júna v galérii Dulwich, Gallery Road, Londýn SE21, až do 2. júna


Kategórie:
Zvedavé otázky: Ako funguje Tower Bridge? A prečo to bolo postavené na prvom mieste?
72 hodín v New Yorku: Vytlačenie lode v meste, ktoré nikdy nespí počas jediného luxusného víkendu